记得学习影视戏剧冲突的三个层面
戏剧冲突即，是表现人与人之间矛盾关系和人的内心矛盾的特殊艺术形式。下面为大家介绍一下影视戏剧冲突的三个层面!
一、矛盾冲突集中。
常常收到一些作品，故事情节是很热闹，大高潮小高潮不间断爆发，每个人物都是一个火山口，可以融悬疑凶杀、血缘之谜、正邪搏斗于一炉。但我恐怕作者本人自始至终也不知道自己要说什么，他只是单纯地觉得故事应该是越复杂越好吧，于是东拉西扯把故事拼凑成了，然后送到编辑那里去撞大运。殊不知，这样只会使作品头绪繁杂，意义含混，是故事的大忌。
我和我的作者朋友说，不要把故事写得太艰深复杂，一个故事就是一对主要矛盾，明确、集中、单纯，从头到尾贯穿情节，所有的铺陈展开也紧紧围绕着这对矛盾，不要随意横生枝节。以这期的故事为例，矛盾冲突都是很集中的：《换锁》是父与子两代人的矛盾，《还是好人多》是病人和“号贩子”的矛盾，《微服私访》是领导和下属的矛盾，《寂寞英雄》是两个情敌之间的矛盾等等。
相对应的，故事的主题也应该是单一的。我们有的作者可能太急于表达了，会在一个作品中表现两个、三个甚至更多的主题，这样肯定是不行的。一个故事就是一个主题，不要主题繁多，不要含混不清，不要漫无目的。作者在动笔之前，应该好好地想清楚，你写这个故事是想要告诉读者什么呢?表达一种社会思考?还是人性关怀?对《故事会》来说，我们主张积极励志的主题思想，强调的是读故事，告诉读者做人的道理。
二、人物关系集中。
故事这种文体，限于篇幅的关系，一般不像小说那样，可以活灵活现地表现和塑造那么多人物。而且，故事的使命就是讲述情节，是一门情节的艺术，所以，人物的设置和刻画上天然地就应该配合情节的安排，想着怎样可以使情节更为清晰更为流畅。
而我们的一些作者却把大把力气花在了人物关系设置上，一个故事本身并不复杂，出场人物却众多，随着情节发展不断有新的人物加入，有的根本不起任何作用，有的写着写着就消失了，或者和后面的情节八杆子也打不着关系……读者光是搞清楚张三、赵四和王五是谁，以及他们之间的错综关系就大费脑子了，这样的故事，无论看了多少遍也记不住讲不出。
所以，故事在人物关系的设计上要尽量简练、集中，把戏剧冲突都集中在几个，甚至是两个人物的身上。即便是中篇故事，一般来说，也就是三、五个主要人物贯穿始终，并且这些人物之间是矛盾对立的关系，不断制造误会、制造冲突，从而推动情节的发展。
比如本期的中篇故事《带着馒头去讨债》，这个故事中出现的有名有姓的人物不过四、五个，而主要情节全都集中在两个人物身上，一个是为了民工千里追踪讨要工钱的包工头，一个人损人利己黑心无良的建筑商。众多错综复杂的关系和惊心动魄的冲突，在灾难的特殊时刻，都被高度集中在这两人身上，他们之间不断的较量纠葛，掀起情节上一波一波的高潮，最后，冲开矛盾的闸门，导向一个令人唏嘘的结局。
三、情节进展集中。
在现实生活中，矛盾冲突的进展一般需要有一个相当长的酝酿过程，而戏剧冲突则不同，必须比生活矛盾更为集中、更为迅速。
有些故事作者没有意识到这点，把故事情节的推进速度等同于生活中的，事无巨细，婆婆妈妈，让人看了心生厌烦，甚至完全看不下去。有些故事洋洋洒洒写了五、六千字，到编辑那里一下就砍到两、三千字，却不觉得少了什么……这都是没有掌握好情节的详略关系，故事推进过于松散了。
其实，我们的读者是很聪明的`，他们一边看故事，一边也挖空心思地想要猜出谜底。当你还在原地絮絮叨叨绕圈子的时候，读者早就想到前面去了，那故事自然变得索然无味了。所以，在情节的推进上，始终要比读者想的快半拍，让情节牵着读者走。
我们以故事的“开头”为例。故事的开头要求清楚、简洁，最好在前五行字就能引起读者的注意，切忌东拉西扯，扯了半天不入戏。
那么，怎么才能尽快“入戏”呢?就是要在开头，简结地交待时空环境、人物关系，提出故事的主要矛盾，并预示其可能发展的方向。推及至整个故事，情节的进展一定要围绕着一条主线展开，准确把握简繁疏密，始终保持一定的推进速率。
除了“尖锐激烈”和“高度集中”，故事的戏剧冲突还有两个特点，比较好理解，这里简单说一下：
一个是“进展紧张”。即戏剧冲突必须扣人心弦，波澜起伏，矛盾冲突层层推进，使读者一直处于紧张和期待之中。
还有一个特点是“曲折多变”。 即戏剧冲突要起伏有致，变化多姿，如同山涧溪流，时而湍急，时而和缓，有一种韵律之美。
戏剧冲突表现方式
戏剧冲突是构成戏剧情境的基础，是展现人物性格，反映生活本质，揭示作品主题的重要手段。戏剧冲突在作品中的表现方式，是多种多样的。①可能表现为某一人物与其他人物之间的冲突，有人把这种方式称之为外部冲突。②也可能表现为人物自身的内心冲突，有人把它称为内部冲突。戏剧冲突的这两种方式，有时各自单独展开，有时则交错在一起，相互作用，互为因果。③还可能表现为人同自然环境或社会环境之间的冲突，这种冲突也需要戏剧化。
有些剧本在表现主人公同社会环境的冲突时，往往把环境“人化”，即把它戏剧化为主人公与其他人物之间的冲突。如《哈姆雷特》中主人公面对的社会环境是一座“牢狱”，而克劳迪斯及其周围的朝臣恰恰是社会环境的人化。另外在有些剧作中,社会环境往往成为对人物发生影响的背景,给主人公造成一种外在的压迫感，像《琼斯皇帝》中准备造反的土人群众。在荒诞派戏剧中，有时又把社会环境“物化”,即化为具有象征性的道具,造成“场面直喻”的效果，像《椅子》中堆满舞台的椅子，《阿麦迪或脱身术》中那具无限膨胀的尸体，等等。
在当代戏剧中，有人提出用“抵触”取代“冲突”的主张。所谓“抵触”，指的是某一人物在处理同其他人物之间的矛盾关系时，并不采取断然对抗的行动，而是采取和平的方式，如退让、妥协、容忍等，因而就使矛盾不爆发为冲突。在现实社会生活中，冲突只是矛盾发展的一种特殊的、并不是唯一的形态，因此，提醒剧作家注意“抵触”这种形态，有助于表现各种矛盾发展的复杂多样性。
戏剧冲突主要特征
1.尖锐激烈：在戏剧中，一些平淡的矛盾往往被组成有声有色的冲突，由于矛盾的双方都有足够的冲击力，冲突的最后爆发时格外强烈。
2.高度集中：戏剧的冲突是在既定的时间和空间里表现社会矛盾。
3.进展紧张：戏剧冲突必须是扣人心弦，波澜起伏的，使观众一直处于紧张和期待之中。
4.曲折多变：戏剧冲突往往是曲折复杂，变化多姿的。