记得学习节奏与节拍的关系
在日常生活或是工作学习中，大家一定都或多或少都听过歌曲吧，下面是为大家收集的关于节奏与节拍的关系相关内容，仅供参考，希望能够帮助到大家。
节奏与节拍的关系
节奏与节拍在音乐中，永远是同时并存的，并以音的长短、强弱及其相互关系的固定性和准确性来组织音乐。
有人把节奏节拍比做音乐的骨骼，是很贴切的。
什么是节奏？什么是节拍？很多人往往分不清。打个比喻，节拍就好像列队行进中整齐的步伐；节奏就好像千变万化的鼓点。所以我们说：
有强有弱的相同的时间片断，按照一定的次序循环重复，就叫做“节拍”。
用强弱组织起来的音的长短关系，就叫做“节奏”。
具有典型意义的节奏，叫做“节奏型”。
节拍中的每一时间片断，叫做“单位拍”。也就是我们通常说的“一拍”。
在节拍的每一循环中，只有一个强音时，带强音的单位拍，就叫做“强拍”。不带强音的单位拍，就叫做“弱拍”。
在节拍的每一循环中，不只一个强音时，第一个带强音的单位拍叫做“强拍”。其他带强音的单位拍，叫“次强拍”。不带强音的单位拍，叫做“弱拍”。
节拍的单位拍用固定的音符来代表，就叫做“拍子”。
单位拍可以用各种基本音符来代表。
表示拍子的记号，叫做“拍号”。
拍号用分数的形式来标记。分子表示节拍的每一循环中有几拍。分母表示以什么音符为一拍。如每一循环有两拍，以四分音符为一拍，这就叫做“四二拍子”。
关于拍号的读法，应先读分母，后读分子。2/4应读成四二拍子。3/8应读成八三拍子。不要读成四分之二拍子和八分之三拍子，因为拍号与分数不同。
在乐曲中，由一个强拍到次一强拍的部分叫做“小节”。
穿过五线谱使小节分开的垂直线，叫做“小节线”。
小节线永远作为强拍的标记写在强拍之前。
小节线有实小节线、虚小节线、双小节线之分。
双小节线又分为两种：两条小节线粗细相同，叫“段落线”，作为乐曲分段的标记。
双小节线，左边的细，右边的粗，叫做“终止线”，记在乐曲的最后，表示乐曲的结束。
乐曲由拍子的弱部分开始，叫做“弱起”。
乐曲由拍子的弱部分开始的小节，叫做“弱起小节”。
弱起小节是不完全小节。乐曲由不完全小节开始，结尾一般也是不完全小节，两个小节合在一起构成一个完全小节。乐曲由不完全小节开始，计算小节时，由第一个完全小节算起。
拓展阅读：
节奏节拍小技巧
划拍，一开始用手划，接下来用眼划，最后用心划，音符从哪拍的什么地方就从哪个地方唱起，凭感觉，常听常唱，熟练了就好了。
平时听歌听的不太多，自己唱时节拍和音调的高低都是自己掌握的按照自己的习惯来的，在没有伴奏的情况下没有受到拘束所以觉得还可以!但是在有伴奏的情况下你就必须按照原曲的音调、音高和节奏来，不然就会觉得听起来别扭!而且由于平时按照自己的唱法唱惯了，在有伴奏的情况下，唱的声音可能先是平时自己的调，唱着唱着觉得感觉有点不对，就想回到原调上来这时就很容易走调的!而且开头的音调高低没有把握好，后面肯定唱不下去要换调，这样唱的肯定不好听!唱歌跟跳舞一样需要良好的乐感，我是学街舞的。
要多听音乐，找到那种感觉，听多了自然就熟练了。然后就是唱歌时一定要注意听伴奏，别随心所欲的唱，那样很容易慢或快。
唱歌节奏感不好，告诉你几个实用小技巧
在家旁若无人的练习技巧
边打拍子边唱歌。
一开始可以用手或者用脚打拍子，边打拍子边念:1234/2234。记住歌词是从哪个节奏（数字）进入的。像一些节奏稍微难的歌曲，很多半分音符可以靠打拍子把节奏记下来。
时间长了，常听常唱，乐感也会也来越好、做到心中有节奏。
掌握节奏节拍的主要类型
2拍子节奏型
一直都是XX
3拍子节奏型
一直都是XX
4拍子节奏型
一直都是XXXX
4拍子和2拍子差不多，就是速度慢些，一般都用在抒情歌曲上。
可以先从慢歌，以及自己熟悉的歌练起，找到旋律节奏的感觉。唱的时候要心里始终想着下一段的节奏性是什么，而不能等听到乐曲后才开始唱，那样就慢了，也不能不顾以后会出现什么节拍就唱，就容易抢拍了。
通勤路上练习乐感
上下班（学）的路上的时间也可以利用起来听听歌。
听歌的时候，注意听鼓声。一般歌曲的鼓声都是节奏的关键，从头到尾，鼓声的间隔保持高度一致。偶尔也会有一些停顿，不过不多。多听鼓声，你就会发现，人声基本都落在鼓点上。
还有一个容易被忽略的地方在于，大部分人跟不上节奏是由于呼吸方式不对，插上耳机努力听清原唱是怎么换气的吧，搞清楚这个基本上你就会唱了！
在KTV唱歌跟上伴奏的方法
在KTV里，一般伴奏的声音很小，话筒的声音很大，节奏感不强的人，很难听清鼓声。这就需要对歌曲的节奏十分熟悉，能做到即使旁边在放鞭炮也能准确踩到鼓点上。
练时先跟原唱一起唱，边唱边打拍子找感觉。
熟练后再跟伴奏唱，注意唱时一定要匀速，如果发现慢了就唱快点在后面赶上，唱快了就慢些等到该唱的地方在唱，千万不能就一直快着或慢着下去。
找到节奏的感觉了，唱歌自然就跟上伴奏了。
最后，终极大绝招来了——只唱自己熟悉的歌。如果你想唱些你不熟悉的歌，唱歌前两天拷到随身听里面反复的多听听，熟悉一下歌曲也会有帮助的，嘿嘿。
节奏节拍在音乐表现中有什么作用
节奏、节拍，在音乐中的表现作用是巨大的.、不可忽视的。节奏、节拍千变万化，丰富多彩，无穷无尽，为音乐表现提供了广阔空间。
节奏节拍虽然复杂，但仔细分析研究，仍可寻觅到其自身从简单到复杂发展变化的内在联系。就节拍而言，虽有单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子、交错拍子、散拍子、一拍子等多种节拍，但所有这些拍子都是由简单的单拍子发展而成。如复拍子是由相同的单拍子结合而成；混合拍子是由不同的单拍子结合而成；变换拍子是各种拍子横向发展的结果；交错拍子是各种拍子纵向发展的结果；散拍子是冲破单位拍、小节、强拍、弱拍的约束向自由化方面发展的结果；一拍是省去弱拍的结果。
由于单位拍时值的不同，一种节拍又被分为许多种。如二二拍子、四二拍子、八二拍子，虽然都是二拍子，但在音乐表现中的作用、特别是速度方面都有许多明显的不同。
二拍子和三拍子，在节拍中是具有代表性的两种基本类型。二拍子，强拍，弱拍，方整对称。三拍子则流畅、灵活、自由，不可分。在音乐作品中，最能体现二拍子和三拍子特点的乐
曲，就是进行曲和圆舞曲。在音乐体裁中也很有代表性。
各种拍子，既有共性，又有特性，不可取代。但在一定的特殊情况下，一种拍子却可以转换成另一种拍子。如快速的六拍子，往往会给人一种二拍子的感觉。这时的每一拍，实质上就成了三连音。反之，将二拍子的每一拍都变成三连音，它就会产生一种六拍子的感觉。这样一来，就使二拍子的单拍子与六拍的复拍子构成了相互转换。这种情况无疑为音乐表现提供了极大的方便。
混合拍子、变换拍子、交错拍子，则是两种不同拍子按照各种不同次序、不同方式有机结合的产物，具有比重不同、变化无穷的双重表现特性。
从节奏上讲，基本音符分为均等的两部分；附点音符分为均等的三部分，以及二连音、三连音，都与二拍子、三拍子一脉相承。这也就是节奏、节拍不可分的统一性。
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