记得学习人像摄影参考答案
人像摄影，是日常生活中最常见的拍摄题材，但想要拍好人像并不是想象的那么简单，毕竟拍摄人像有很多需要学习的拍摄技巧，下面作者便为大家人像摄影参考答案。
1、【单选题】(1分)
手机摄像头技术的不断发展，其影响画质体现在（A）的提升上。
A. 像素
B. 内存
C. 处理器
D. 存储卡
2、【单选题】(1分)
摄影从艺术角度去理解，目的是传递（B）的信息。
A. 虚幻
B. 强烈主观色彩
C. 触觉
D. 可见光
3、【单选题】(1分)
甜品店内拍摄最好的拍摄位置在( A )
A. 窗口边
B. 强光下
C. 阴暗的角落里
D. 大门口
4、【单选题】(1分)
手机摄影的效果强化必须遵从（D）原则。
A. 过度
B. 从紧
C. 随意
D. 适度
5、【单选题】(1分)
（C）季满地的落叶，金黄的色彩是每年永恒的拍摄主题
A. 春
B. 夏
C. 秋
D. 冬
6、【单选题】(1分)
被拍摄者的身体周围如果出现了垃圾筒、无关的路人等，利用摄影的（B）法原则变换拍摄点去除干扰。
A. 加
B. 减
C. 乘
D. 除
7、【单选题】(1分)
1 摄影利用了两维空间做三维的空间表达，所以说摄影是（C）。
A. 波普艺术
B. 抽象艺术
C. 平面艺术
D. 瞬间艺术
8、【单选题】(1分)
2 摄影是一种( B )能不要的东西尽量不要，这样才能够真正突出摄影的主题获得艺术魅力。
A. 加法艺术
B. 减法艺术
C. 瞬间艺术
D. 平面艺术
9、【单选题】(1分)
3（A）是控制感光元件对光线敏锐度的量化参数。
A. 感光度
B. 快门
C. 光圈
D. 噪点
10、【单选题】(1分)
4 感光度可以缩写为英文（B）
A. CBD
B. ISO
C. IOS
D. CCD
11、【单选题】(1分)
5 感光度越高，( D )产生的越多。
A. 线条
B. 光晕
C. 摩尔纹
D. 噪点
12、【单选题】(1分)
6 为保证画面细节清晰，手机拍摄在光线较为充足的条件情况下最好使用( C )
A. 高ISO值
B. 快速移动
C. 低ISO值
D. 低像素值
拓展内容
人像摄影技巧
风景人像，顾名思义就是风景+人像的摄影作品，表现了一种人与自然的和谐之美。风景中有了人的表现，人置身于风景之中，通过彼此相互映衬、融合，使画面的表现内涵得以升华。
拍摄重点则在于充分表现环境特色，往往以开阔的视角、大气的构*来实现。一般来说，首先要根据特定的环境氛围来创意想要表达的主题基调；然后与人物的服装造型，搭配的道具等元素相结合，实现情景交融的画面。
要素一：场景——把握环境的典型特点
理解并表现出环境的特点是拍摄风景人像的重点之一，对环境的典型性的概括和把握直接关系到主题的确立。我常年生活在***，这里的地理、地貌非常丰富，苍茫的戈壁、亿万年的胡杨、辽阔的草原、雄壮的雪山、清澈的湖泊和蜿蜒曲折的河流，不胜枚举。选择一个场景来拍摄，就要根据该处风光场景的特点确立拍摄主题，采用恰当的表现手法，使人物和风景更好地相互映衬。
高山麦场
这一处场景是连绵起伏的天山麦场，高山麦田最具代表性的景物是圆柱形的高大麦垛，远处的雪山、松林，近处的草场和麦地遥相呼应。在这样的场景中拍摄，表现的重点在于辽阔的麦地、巨大的麦垛和丰富饱和的色彩。人物身处其中，能够表现出一种成熟季节的遐想和感怀。适宜在天气晴好时拍摄，蓝天白云加上金黄的麦田，色彩层次丰富。因为场景阔大，主要利用自然光线，尤以侧光为主进行拍摄。在这样的光线条件下，色彩表现充分，质感突出，人物和麦垛的立体感更强。
荒凉沙漠
这一处场景是库姆塔格沙漠，进去8公里的地方人迹罕至。沙漠的特点是干涸、荒芜和波浪式的纹理，特别是沙脊的韵律感非常好，朝夕色彩上的变化也是环境的典型特点之一。在这样的环境中拍摄，适宜利用点、线、面的结合并使用长焦压缩画面。因为拍摄往往以沙地的韵律层次为主，所以构*时可以酌情舍去天空；也可以充分利用斜线（比如沙脊等），取得生动而匀称的布局结构。在光线的把握上要尽可能寻求光影的变化，特别是利用早晚斜射的侧逆光拉长人物的影子，丰富画面的层次。
要素二：人物——规划恰当位置与比例
风景人像取景要根据现场环境和表现形式来决定，画面要简练，主体要突出。从景别上来说：远景是以风光表现为主，人物所占面积很小，但却能够起到画龙点睛的作用。此时，人物的面容、表情等都被弱化了，而要依赖造型、肢体姿态等来提升整体的形象气质和隐含的主题寓意。中景则是全身人像和环境的有机结合，这是风光人像的典型表现方式。近景——如七分照和半身照，重点倾向于对人物的刻画，因此在场景的把握上更要抓住特点，与人物形成呼应。其重点在于，人物在画面中的位置要与风景的疏密相配合，否则便会给人以不协调的感觉。
关于人物的位置、比例，我这里有几个小建议和大家分享。
1．如果景色中有突出的重点，或需要安排前景时，可以考虑把风景的趣味点安排在黄金分割点附近，人物则放在整幅*的趣味中心上，平衡呼应。
2．如果景色较“平”，没有突出重点时，人物的比例不能太大，画面三分之一（左右）是非常稳定的位置，能够很好地突出人物。
微光人像摄影技巧
在微弱的光源下，想要拍摄出好看的人像照片，需要注意快门速度、掌握曝光和学会在黑夜中使用大光圈，来表现人像主题。不过，有时却会发现拍出来的人像照片，影像清晰、景深的模糊程度都在你的掌控当中，不过照片的颜色却跟你想像中的不一样，总是拍不出当下的光源色调，这时该注意的就是色温及白平衡的问题~后面要告诉大家如何调好色温，在混和色光下，精确掌握光源色彩以及是搭配闪灯拍出亮眼的微光人像哦！
1、从单一色温开始
夜间在室外摄影时，若一开始还不熟悉各种色光的掌握，担心照片中人像皮肤变成奇怪色彩，建议还是由单一色温的环境开始学习拍摄。例如:周围没有明亮招牌的人行道、地下人行道，又或者单一色光的橱窗前，都是初次接触夜景拍摄的玩家理想的练习场所。
由前页文章所述，我们常见的几种人工光源，除了黄色白炽灯外，想要调整成标准色调都不算太困难，但不见得我们就除了顶光犹如投射灯的暖光源外，四周霓虹灯管反射的墙面呈现冷色调，我们以暖色白炽灯为主要色光，衬托背景的冷冽色彩。
一定要将白平衡回归成标准色温下的色彩表现。以笔者习惯的处理方式，通常会调回正常色调，再将色温与色调稍微偏向现场色光。全光谱自然光灯管下，我习惯调整些许冷色调来强调影像的个性、冷艳、距离等官感，或者带点粉红色的暖色系营造温暖、梦幻感;偏绿色调的冷色灯管，则维持甚至强调原本的萤光绿，会有种特异空间的感觉;而黄色色温灯光下，可走极端的暖黄色调，又或者利用修*软体的滴管自动白平衡后，再微调些许暖色调。
除了顶光犹如投射灯的暖光源外，四周霓虹灯管反射的墙面呈现冷色调，我们以暖色白炽灯为主要色光，衬托背景的冷冽色彩。
相同地方但依据主要光源的不同来调整色调，影像调性有极大差异，喜欢哪种表现?就看你自己的决定。
2、勇于挑战混合色光
绚丽的霓虹灯光是夜间人像摄影的精华，透过城市中迷人色彩，能看到有别平常的世界。但是混和色光的环境并不是找到有五颜六色的地方即可，反而要更精确的掌握光源方向与光源色彩。
开始练习混和色光的拍摄时，通常我们还是要找到单一且较大面积的色光最为主光源，多种色光同时出现并混合时，就 要调整并移动 Model 位置，让人面对镜头的一面，尽量是在 同一种色光下。此时，其他色光会让周围环境呈现不同色调， 更进一步，还能让 Model 挪移到两种色光的交界附近，仔细 观察主要光源外的色光，刚好能照亮 Model 的轮廓，不但让色彩更鲜艳独特，也能突显Model 。
混和色光的后制处理上，同样可以运用前段所述单一色光的 调整方式，只是整体影像调整，应该先以 Model 本体色系为主，再考虑背景色光的调整，若不嫌后制麻烦，甚至可以将 主题单独圈选，与背景分开处理。
不同色调的影像呈现不同情绪与风情，你喜欢哪一种呢？
3、后期修*决定影像情感
不将微光人像转为黑白的最大乐趣，就在于人工光源的色彩， 是一般白天自然环境下较难呈现的调性，且透过RAW 档的调整，可以自由的转换各种色系，赋予影像更多的情绪。
通常暖色调的黄色，较能展现温暖; 紫色与蓝色则呈现冷冽、科技与现代感；红色则呈现热情与激情。不过到底哪一种色调才是最好的表现，最好是能将系列作品做统合，又或者将 背景色调与Model 的表情情绪结合，都能让作品更加分。
4、相辅相成的单灯运用
虽然闪灯运用技法相当多元，但想要保留现场色光的绚烂感，我们建议采用慢速快门，再加上闪灯来平衡或制造特定的光影效果，所以最好是利用M 全手动模式，确认快门不会因为自动模式而调快，让环境光的曝光水准过低。
在此所谓的 慢速快门，建议以手持可以维持稳定为限，一般握持较稳的.摄影师，利用中焦段镜头，大概可以在1/30 秒以上的快门 速度维持稳定拍摄，就算有IS 、VR 、VC…… 等光学稳定机制，也建议最好不要慢于1/15 秒的界限。在此可以调整感 光度来争取快门速度，而画面整体曝光水准，也最好不要低于-2/3EV ，才能保留美丽的现场色光。
闪灯的设定建议利用离机快门线来进行E-TTL 连动，并依据试拍结果微调出力，进阶摄影玩家，也可以尝试将闪灯设定在M 模式下，借此固定闪灯出力，更精确的控制影像效果。不论是采用E-TTL 或是M 模式，仅量让闪灯效果 是用来平衡色温，又或者只是制造我们想要的光影方向，而非是用做微 光的补光。所以拍摄这类型的影像时，可以请Model 稍微远 离现场的人工光源，才不会让效果看起来不够明显，而显得与直接用现场光拍摄没什么差异。
闪灯可以平衡色温，并将Model 突显出来。
微光摄影若想要保留现场感，就需要采用慢速快门加上些微闪灯补光来达成。利用闪灯平衡 Model 身上的色温。
5、用闪灯玩一场色彩Party
玩腻了单灯吗？那就集合外拍同伴的闪灯，来一场缤纷的色光Party 吧！新一代的DSLR 机身几乎都内建了无线操控闪灯的功能，又或者购买市面上的无线触发器，连接其中一颗高阶闪灯做主灯，再遥控其他闪灯来同步触发。
将其他闪灯小心安排在想要染上色光的区域，并在灯头上覆盖想像中的色光即可。例如范例作品，我们将副闪灯放在Model 背面地上，并考量现场萤光灯的黄绿色调，而采用紫色与红色来突显主题，Model 正面则利用离机方式平衡与制造立体的斜射光。不过特别要注意副灯的闪灯出力调整，出力不足则效果不佳，出力过大则会因为过度曝光而呈现死白， 若是第一次尝试多灯拍摄的读者，最好能保留多一点的调整 时间，并多尝试不同的出力设定，才能拍出满意作品。
透过两盏闪灯可以同时强调Model 主体色温，并控制背景色光效果。
熟悉多灯工作的玩家，也可以安排更多样的色光变化，本*背景以两盏灯建构紫色、红色的光环，隧道远方的绿色光则为现场光原本色温。
环境人像摄影技巧
一、利用简洁的背景突出人物
拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏 者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。
如果在室内拍摄，采 用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。
如果在室外 拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背 景，或俯视拍摄以草地为背景。
总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。
二、利用富有感染力的背景营造美感画面
简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环 境，因此只合适拍摄写真类人像作品。
如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意*或是被摄者的特点去 选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。
尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景 的选择就显得更加重要。
另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。
三、选用大光圈获得浅景深
如前所述，光圈越大(如f/1.8、f/2.4)，光圈数值越小，景深越小;光圈越小(如f/18、f/22)，光圈 数值越大，景深越大。
要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。
大光圈在人像摄影和人体 艺术摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下， 保证获得更高的快门速度。
四、靠近被摄者获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。
拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。
五、让背景远离被摄体获得浅景深
想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机 靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。
拍摄时要注意前景不 能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。
改变模特与背景间的距离，也是获得浅景深的方法之一，安排模特与背景保持一定的距离(可以不必 靠近模特)，也一样可以获得完美的浅景深效果。
简单来说，模特离背景越远，就越容易形成浅景深，从 而获得更大的虚化效果。
六、让人物成为视觉中心的三分构*法
三分法构*可分为横向三分法和纵向三分法两种。
在拍摄人像时，将画面横、竖平均分为三等分，每 一条分割线上都可放置人物主体躯干，而将人物的脸部或眼睛置于其4个交汇点中的一个点上，则能够更加 鲜明地突出人物主体。
七、表现女性身材柔感的曲线构*法
曲线构*分为S形构*和C形构*。
在拍摄女性人 像时经常利用S形或C形构*来表现她们身体的柔美与 性感。
其中最常用的是S型构*，C形构*在表现女性柔美 身材方面也具有很好的表现效果，只是相对S形构*表 现力度要弱些。
通常当身材姣好的女性自然站立时，就能够从侧面 拍摄到漂亮的S形曲线，而如果采用正面拍摄的角度， 则需要模特稍稍倾侧身体。
除了这两种角度外，还可以 通过趴姿形成更加性感的S形曲线。
八、拉伸人物身材美感的斜线构*法
斜线构*在人像摄影中经常用到。
当人物的身姿或肢体动作以斜线的方式出现在画面中，并占据足够 大的空间时，就形成了斜线构*方式。
斜线构*所产生的拉 伸效果，对于表现女性修长 的身材或者对拍摄对象身 材方面的缺陷进行美化具 有非常不错的效果。
利用这 种构*方法拍摄人像时，模 特至少要有一只脚的脚背 要绷直，从而使身体的线条 从腿部延伸至脚背，以起到 拉长身体线条的作用。
九、表现画面稳定感的三角形构*法
三角形构*是人像摄影中一种典型的构*形式，分为正三角形、倒三角形和斜三角形3种。
拍摄时利用 人物主体的肢体或动作姿态来组合构成三角形。
这种构*具有一种极强的稳定感和向上的冲击力，人物的 脸部作为视觉中心通常位于三角形的顶端。
十、横画幅拍摄人像
横画幅构*被人们广泛地应用主要是因为横画幅符合人们的视觉习惯和生理特点，因为人的双眼是水平的，很多物体也都是在水平方向上进行延伸的。
比较适合人物与环境的人像摄影，也可用于拍摄群体人像等。
十一、横画幅拍摄人像
竖画幅也就是竖长方形构*，呈上下伸展，这种画幅模式也是拍摄人像常用的一种构*方式。
竖画幅更加强调画面中的垂直因素，以及画面的纵深度，无论是拍摄全身人像还是半身人像，都可以使用这种画幅。
十二、俯视拍摄人像
俯视角度拍摄即照相机镜头处在正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体。
这种角度拍摄人物时，人物的身体将被压缩，出现上大下小的变形效果，头部被夸大，身体部分被缩小，人物从而会表现得更加可爱、俏皮。
如果拍摄时面部与相机的角度小于90°，则能够轻松拍摄出小脸美女照片，而眼睛也会显得比平常看上去更大。
俯视也是常见的“睡美人” 拍摄角度，拍摄时要注意使画面向高调靠近。
十三、仰视拍摄人像
仰视拍摄是指相机处于被摄人物的下方，由下往上拍摄。
画面效果有夸张高度的作用，空间透视效果更加强烈。
拍摄人像时，会使距离镜头近的下半身部分变大，而距离镜头较远的脸相比之下被缩小了。
采用这种角度拍摄的人像通常看上去会比平常更 高大、挺拔、修长，因此如果要表现男性坚毅的气质，或女性修长的身姿，可以采用这种角度。
十四、利用环境留白渲染画面气氛
留白其实是一个很容易理解的概念，白就是指空白，留白显然就是在构*时，给画面留出一定的空白。
形象地说，画面中的空白和文章中的标点符号起着相似的作用。
但在摄影中留白并不一定就是实际意义上的 空白，它可以是大片同色调或者同类型的景物，例如天空、大海、山峰、草原、土地……
留白可以使得画面在视觉中更加舒适自然，拍摄者可以利用留白更好地控制画面节奏与情绪，烘托意境，给观赏者留下更大的想象空间，使得观赏者的视点留在画面之内而情感却充斥于其外延之上。
在人像摄影中，作为主体的人像，应被安排在画面中最能吸引人注意的位置，如黄金分割点附近。
构*时适当的留白，给观赏者以想象的空间。
十五、人物视线方向留白延伸画面空间感
如前所述，在一幅摄影作品中，主体实像与空白部分是互为依存的。
空白部分既可以衬托、说明主体，同时还可以对主体形象进行补充、强化。
在人物视线前方留白，可以补充主体人物的视线空间，寻求画面的平衡。
十六、利用陪体辅助表达人物气质
恰当、巧妙地运用陪体，可以更好地表现画面中的意境或故事情节，以及强化要表现的主题等。
这些道具可以是一簇鲜花、一把吉他、一个玩具、 一双鞋子或一把雨伞等。
不过使用的道具要符合拍 摄对象的性别、年龄、性格和喜好等特征，只有适合的道具才能起到辅助主体表现效果的作用。
十七、远景景别表现人物与环境
远景画面的特点是空间大，景物层次多，主体形象矮小，陪衬景物多，能够在很大范围内全面地表现 环境。
拍摄远景在很大程度上是要表现画面的整体气势，正如绘画理论中提到的“远取其势”，所以拍摄者要从大处着眼，以气势取胜。
在人像摄影中，远景则涵盖了被摄人物脚部在内的整个身体面貌，同时背景环境非常大。
拍摄时，人物形象与背景环境相结合，两者都能得到适当表现。
但应该特别注意，人物与背景之间的搭配关系。
十八、中景景别表现人 物神情与姿态
中景人像拍摄的是膝盖以上的形象，除了表现人物面部表情外，也更为重视人物手部动作，拍摄时要注意被摄者的摆姿，这样可以进一步展现被摄人物的内心状态。
使用中景拍摄，画面的空间面积 进一步扩大，有利于表现人物的肢体表达，构*也更富于变化。
拍摄中景人像时，还要注意被摄者的神情。
十九、近景景别表现人物面部表情
近景人像一般拍摄的是人物腰部以上的形象，能够使读者对被摄人物产生比较强烈的印象。
需要注意的是，最好使用中长焦镜头，避免可能产生的透视变形的现象，同时也可以起到虚化背景来美化画面的效果。
近景有利于表现人物的面部表情，拍摄时可以突出被摄者的眼睛，眼睛是心灵的窗户。
眼神交流是沟通表达的一种方式，刻画有感染力的眼神，可以使观赏者深刻体会到人物瞬间的表情、情绪等，更好地产生共鸣。
二十、特写景别表现人物身体局部
特写是很多人像拍摄者喜爱的拍摄方式之一。
虽然拍摄特写看似简单，但其中构*与对人像局部的选择方式也是多种多样的，例如，常见的特写拍摄方式是拍摄人物的面部，主要表现眼睛、嘴唇。
此外也可以将拍摄的重点放在表现人像的其他局部，如表现手、脚、腿、臀部等位置。
很显然特写表现的局部会赋予画面不同的气氛。
现在在商业人像广告中，常有手模、脚模、腿模、胸模，在拍摄这些模特时，最常使用的景别就是特写。