记得学习新柳原文翻译以及赏析杨万里
无论是在学校还是在社会中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗具有格律限制不太严格的特点。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？以下是整理的新柳原文翻译以及赏析杨万里，仅供参考，大家一起来看看吧。
新柳原文翻译以及赏析杨万里
原文
柳条百尺拂银塘，且莫深青只浅黄。
未必柳条能蘸水，水中柳影引他长。
翻译
百尺长的柳条轻拂过闪耀着银光的水塘，柳色尚且还不是深青的，只是浅浅的黄。
未必柳条能蘸到水，那是因为水中的柳影将它拉长了。
赏析
这首小诗画面清新，节奏明快，读来仿佛身临其境，仿佛沐浴着融融的阳光，吹拂着和煦的春风。字字句句无不流露着诗人爱惜新柳，热爱春天，热爱生活的深情。
“柳条百尺拂银塘”。作品开篇首先为我们描绘了一幅初春时节柳树池塘两情依依的整体画面。“百尺”写了柳的婀娜与茂盛，“拂”写出了柳的轻揉，像手少女的纤纤玉手轻拂着银光闪耀的池塘。如此一来，一幅清新、煦暖、鲜亮、灵动的春树春水*画就呈现在了读者面前。
“且莫深青只浅黄”。在这一句理，诗人以浓重的笔墨写柳叶的.颜色。“且莫”即“切莫”，有“千万不要”的意思，但在这里应该理解为“一点儿……都没有”，就是“一点儿深清的绿色都没有”;“只”限制了柳叶颜色的单一和纯粹，没有其他颜色，只有鹅黄嫩绿，“且莫”和“只”这两个限制性的词语不但传神有效地写出了初春时节柳树的特点，同时还流露了诗人爱惜新柳的深情。
以下两句集中笔墨揭示“柳条”何以“百尺”长的原因。
“未必柳条能蘸水”。“未必”，即不一定，意思就是说从远处望见的那些长长的柳条，未必就是真的已经长到了延伸到水里。“蘸水”，在这里可以理解为伸展到水里。
“水中柳影引他长”。这最后一句中的“引”字用得妙，既说明了柳条之所以“百尺”长的原因，又赋予了柳条倒影以生命的活力，这一拟人手法的运用，出人意料地把新柳，以至于把整个画面都写得灵动鲜活了。
整体鉴赏
第一句“柳条百尺拂银塘”，写的是远景。百尺”的柳条都收入眼帘，池水闪耀着银色的光芒。只有远观才能摄入这样长的垂柳，只有斜视才能看到水面的反光。这句诗以“百尺”状柳条，伏下了一个“长”，与篇末紧相呼应；写塘则冠以“银”字，给水面镀上了柔美的亮色；又写了和煦的春风——一个拂”字就带来了它的消息。既是“拂”，则风之柔和、柳之婀娜、春之初至，都是“意在不言中”了。如果觉得“拂”字还有点虚，那么，第二句便以实实在在的“浅黄”的色彩，更明白地扣紧了题目。“且莫”二字，传神写照，流露出诗人爱惜新柳的深情。浅黄的新柳象征着初春，及至深青，则已是晚春了。故对新柳之情也即是对新春之情。“且莫”可作“切莫”解。这句仍是远景。“草色遥看近却无”（韩愈《早春呈水部张十八员外二首》），“浅黄”的新柳之色，近看也会“无”的。
诗至此，情景毕现，似乎已无话可说，然而下两句却又翻出一层新意：原来柳条是蘸不到水的，它之所以能达“百尺”之长，是因为水中柳影把它“引申”的缘故。这真是对事物的妙悟。试想，垂柳将及水面，微风吹动，柳枝轻扬，水上水下连成一片，是多么优美的一幅画面。诗人漫步赏柳，由远而近，视线也由上而下，从岸上柳条写到水中柳影。这时，只允许诗人再写三个字，就必须结束全诗了。作者出人意料，他只用了一个非常亲切的“引”字，就把柳影，也即是把新柳，把整个画面都写活了。
平平常常的柳树，寥寥二十八字，居然能写得这样妙趣横生、情味隽永。它所表现出来的活泼、新颖、意趣和作者对自然景物的深情，正是“诚斋体”的特色。而杨万里写诗由难到易的奥妙，也正是由于他从学习书本转到了师法自然。他烧掉千余首江西体的诗以后留下来的存稿，大多是这一类写景物的小诗。它们以其新鲜活泼的生命力，冲破江西诗冷僻生涩的藩篱，赢得了历代读者的喜爱。
注释
①拂银塘：形容春风吹拂，池塘闪耀银色的光。
②且莫：可作切莫解。深青、浅黄：指柳的颜色。
③蘸（zhàn）：刚刚挨着水面，入水无多。
④引：引申，这里指水中柳影把柳引长。
创作背景
这首诗作于南宋宋孝宗淳熙五年（1178年），这一年是作者“忽若有悟”的一年，五十二岁的诗人发现“万象毕来，献予诗材”，“涣然未觉作诗之难也”。
作者简介
杨万里（1127－1206），字廷秀，号诚斋，吉州吉水（今属江西）人，绍兴二十四年（1154）进士。孝宗初，知奉新县，历大常博士、大学侍读等。宋光宗即位，召为秘书监。主张抗金。工诗，与尤袤、范成大、陆游齐名，称南宋四大家。初学江西派，后学王安石及晚唐诗，终自成一家，擅长”活法”，时称”诚斋体”。一生作诗二万余首。亦能文。有《诚斋集》。
名家点评
江南大学教授杨大中《唐宋绝句五百首》：这是一首写柳的绝句，初显了所谓“诚斋体”的风格，构思新颖奇特，语言通俗活泼，笔调爽朗明快。这首短小的绝句，把平平常常的柳树，写得妙趣横生、情味隽永，表现了作者对自然景物的深情。