记得学习那时花开的影评
影评一般指电影评论。电影评论，简称影评，是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。下面是整理的那时花开影评，欢迎阅览。
那时花开影评 篇1
影片的故事本是通俗的故事，讲述了同读一所大学的高举、张扬和欢子三人之间的友谊与爱情。影片却因情节的独特排列而显得不俗，辅以极具个性的镜头组接，呈现年轻生命体内蕴藏的庞大爆破力与双丝网般的千千结。
电影的开头便是令人困惑的，电影的结尾也有些悬而未决的意味，此番相称的朦胧感亦能成趣。影片伊始，未见画面，先闻清朗的歌声，仿佛即将展现一段以清新而平滑的笔触描绘的青葱岁月。可映入眼帘的却是用烟点燃的火烛，划亮观者的疑虑：黑暗里跳跃的火光，是想要销毁过往还是照亮未来？
故事的叙述从欢子与张扬“无声”的婚礼开始，与影片结尾欢子与高举的“有声”婚礼形成强烈反差且蕴含深意。欢子与高举的结合源于他们破坏毕业时的誓言双双服药自杀却又“意外”逃过死劫。或许可以揣测自杀其实是个幌子，他们只是想要从背叛往昔诺言的罪恶感和生活在同一座城市里想念着却又不敢相认的虚度感中解脱，以结婚为契机开始新的生活。联系同样违背誓言且与欢子有过婚姻而如今不知所踪（或许真的永远不踏出双秀园一号半步）的张扬这条三分之一主线，时光的流散与青春的混乱相交迸发出强烈的凄楚感与迷失感。
纵观整部影片的情节的铺陈，似乎缺少一个向前的线性发展过程。影片大体可看作一个回环式套层结构，其中的故事是碎片化的，是零乱的，是不按某些固定的顺序的，却又是有章可循的。影片采用旁白的形式，限制了叙事的角度，让张扬和高举分别讲述主人公群体的青春经历中的一些篇章或对其中一段经历进行自我认知，使得事件与事件之间有了相互联系而避免了***存在的荒唐与莫名其妙。两位男主人公作为情节的组织者与叙述者（张扬以三个人为原型进行小说创作，高举则以参与者的身份直接叙述），两方面的或交叉或并列的述说使故事的真实性产生分歧。正像《罗生门》的多视角叙述一样，是真是假皆凭观者观影过程中即时产生的主观意志。如此般展开或客观叙述或主观臆想的情节，为影片中三位主人公的青春过往蒙上了又一层暧昧的纱，混浊着显露不出最真实的模样。
影片还因镜头画面的多次重复而独特而不俗。相同镜头（三个人坐在摄录机前发誓）的穿插闪回不断酝酿新的情绪，对其余镜头起到了重要的补充说明的作用，使得多段回忆的镜头有了话语支撑。
令人记忆犹新而又迷茫的是影片中使用了人物模型来取代真实群众演员，无论是围观张望的、左邻右舍上课的还是戴着面具跳舞的，都赋予影片神秘荒诞的色彩。这一做法实在难见，似乎是导演刻意为之，旨在将时代特征模糊；将社会背景及周遭环境虚化；将注意力集中在三位主人公身上，着力表现他们的经历，彰显他们的内心世界。可活生生的主人公与僵硬的人物模型出现在同一镜头里，演绎着类似的风涌浪沉与欢合悲离，就好像模型能与人类等同，无知无畏的行为背后是麻木滞钝的心。
但无论如何，那终究是只属于他们的故事。事情是他们你情我愿自然而然发生的，誓言也是他们主动立下主动应允遵守也主动违背的。可谁教正值青春呢，青春便是大把好时光，可实诚可混乱也可被挥霍。即使路遇迷途，亦可寻思知返，以轻狂，以热血。
那时花开影评 篇2
今天在校内bt上下了这样一部并不十分清晰的《那时花开》，莽哥说看不到十五分钟我就会毫不犹豫地关掉，当时我只是象征性地回了一句，撑死也要看到半个小时。……煎熬一般的半个小时啊，凌乱的思路，凌乱的剧情，凌乱的回忆，凌乱的一切一切，我以为我会一直看不懂：天桥上教室里实验室里医院里的假人、扔满一地并被践踏得体无完肤的舞会面具、疯长着野草的狂野、飘不起来的纸鹤……这些那些都如何联络着他们的青春呢？这些那些都如何演绎着流逝的岁月呢？
渐渐地，高晓松总算体谅了我即将抓狂即将崩溃的心情，渐渐地，青春的纹路，美丽青涩的大学生活完美地展现在了我的面前，想想自己的大学，现在正在度过并且仍将继续度过的大学，不如高举张扬一般感人，不如高举一般勇敢，不如张扬一般充满魅力，却看得心疼了，因为跟他们一样迷茫一样无知。年轻的时候，从来不知道自己要的是什么，从来没有对自己真正说过：我爱她。我要跟她在一起，拒绝了一切跟大学里喜欢我的女生在一起的机会——因为我知道我自己不能忘记小玉，过去的六年里没有，将来的六年也不会忘记，但是再往后呢？从小玉结婚的那天开始，我就每一天都在尝试着不想她，我尝试着跟其他的女生交往，尝试着去登山，但是所有我能做的一切都是徒劳的，我对小玉的思念仍在一天一天严重地滋长着。
高举和欢子永远地抱在一起了，我是否也能在疯长着野草的狂野上放一张属于我的大床，在旁边的树上挂上属于我们的风铃，平静地看着自己逝去的迷茫青春和年轻的岁月。
那时花开影评 篇3
看过王家卫的《重庆森林》，便会明白那时花开在演什么。高小松第一次拍电影，便拍起这类似行为艺术的表现派电影，看来他在王家卫那儿确实学会不了少东西。说《那时花开》是唯美的影片，一点也不夸张。虽然没有花样年华中精致的音乐，张曼玉一镜头一换的典雅的旗袍，但影片那种梦境一般的画面，和导演独具风格的表现手法，完全深入人的心底。那隐藏起来虚幻的'境地，都是平常生活中人们表现不出来的。只有在夜深人静时，独坐在书桌前，在沉寂中，与黑暗中的自己素面相对，从眼里淌出的泪的痕迹，冰凉而真实。
高举和张扬是高年级的大学生，他们应该是要好的朋友，所以才会一起爬上屋顶用望远镜看大一的新生。当然，是看女生。这样的举动平常中的大学男生可能也想过，只是没有付诸行动，所以也便没有机会看到从汽车中走下来的动人心魄的女孩，也不可能在看到她的第一秒钟过后确实自己是爱上她了。当然这是电影，所以高举和张扬爱上了欢子。同时爱上，0.001秒都不差。大一的新生在高年级学生眼里都会有一股傻劲儿，于是欢子向他们傻笑了几下，这在高举和张扬的眼里，却是天底下最纯净最圣洁的笑容。所以他们谁也不敢说欢子就是我的，因为她是天使。天使跟别的女子当然不一样。当然这只是比喻，她终究是个女人。于是，高举的张扬约定，周一到周五欢子是张扬的，周6是高举的。一个女孩同时跟两个男生谈恋爱，谁是其中一个男孩谁都受不了。是我，我也受不了。可高举和张扬很开心，因为这是高小松的安排，和现实脱了结被人们虚构出来的。平时只是当梦做一做的东西，或者会让现实生活中的大学生百思不得其解的事儿，一个约定便全搞定了。看起来了让人全身心地放松。原来还可以这样！
我们说它美，是因为它仅仅是虚构的吗？不是。虚构的是种创作，是种改变，可虚构中的人物和谐快乐地相处才是艺术，才是美。唯美的爱情和友情。高小松采用了倒叙，插叙，回忆式等多种方法在解释它的美。让我们分不清年代，只是知道空间在变，生活在变，岁月在变。白天和黑夜没有轮换出现，黑夜过了还是黑夜，白天也模糊不清。
如果电影一直演他们三个人的和谐的友情和爱情，就会落入俗套，平淡无味，也太不现实。所以和谐被打破了，随着生命的延长，他们毕业了。
高小松很聪明，他没有在这个时候让欢子在高举和张扬之间选择其一，因为欢子是天使，单纯直接。让他在高举和张扬中做选择，就像问一个小孩子，他是爱爸爸多一点呢还是爱妈妈多一点，一样的愚蠢。欢子一定会说，我俩个都爱。因为确实如此。这样，电影便继续不下去了。于是，高小松又来了个约定，和死有关的约定。欢子说，我们三个人以后谁也不认识谁，谁也不记得谁，谁再和谁见面，谁就去死。这样的片断被高举的摄影机录了下来，如同小孩子在约好某一件事的时候，怕对方不认帐，便用小指头拉钩钩，做个见证，这样才安心。这样的约定如同给以后的人生买了一张保险单，防范三个人见面的危险，但风险一样存在。只要有一个违背了约定，其它人便找到了不再遵守诺言的借口。现实生活中，承诺就像大风天里飘在高处的塑料袋，看得清的人知道它是个什么东西，看不清的人心里美滋滋的还以为有人在放风筝，等落了地才感叹一声，“切！”，便走得老远。所以，实现中的人很少去承诺什么，因为他们知道这不管不用，还不如来点实在的。理论上，物质生活起丰富，精神世界也就应该多姿多彩，但事实上，物质在被享受的同时精神却在颓败，深入泥土的腐烂，只是糜烂的气息被视而不见，麻木了。这就是现实。很多人都在骂承诺的人，说他们虚伪，华而不实，空有一张嘴皮子。承诺的人就再也不敢承诺，弯着背溜了。那些骂的人便得意起来，如同周扒皮半夜蹲在鸡圈里学鸡叫一样高兴。世间又继续着它的沉沦。
所谓物以稀为贵，当真正承诺的人渐渐消失了的时候，人们又开始怀念他们了。但是，承诺就像午夜黑暗里划破天际的流星，美到了极致，可遇而不可求。所以，人们也只是做做梦而已。关于承诺，也很少有人再提起。只是在心里，更加深了对于承诺的向往和它本身的神秘感。
欢子，高举，张扬的约定便是对爱情的承诺，他们可爱得像孩子。让我们忍不住心疼。虽然承诺意味着背叛，但一直到影片的结局，他们都遵守了约定，谁和谁见面，谁就去死。以死来扞卫一个承诺，提升了人性，让影片美丽得不可言语。高小松的表现手法，我想说是欲擒故纵。他是想拯救人性，却在中间加进了人性软弱丑陋的一面。他在用混乱的意识流和平淡的口吻继续着电影。电影所表现的东西，死亡和别离，叛逆和绝望，也是我们最容易反感和疼痛的东西。这样的电影表现的人性太过于苍凉，让人怜悯的自私和爱情。
生活对于我们来说，没有选择的权力，怎样的路都只有自己去走。走得多了，便忘了自己的存在，虚浮而漂渺，也忘记了疼痛。《那时花开》会让我们疼痛，只要我们用心去读它。但是会用心去感悟的人很少，毕竟人们只想保持现在虚伪的生活，怕看到自己灵魂真实的面目时，承受不了那样的灵魂空洞。看电影也是在看自己，所有他们有的人性的缺点，我们都有，他们有的美丽的激情，我们也都有，只是不敢去承认与直视。往往，可悲之处也在于此。
《那时花开》只是为懂它的人拍的，至于它是如何的美丽，飘香何时，也只是看电影的人自己知道。还有，高小松也知道。深入灵魂底处的探索，在《那时花开》里面，每一个人都可以看到自己的寂寞。你，看到了吗？